單反拍黑白照片黑白照片該什么時候拍？－IT工程師數位筆記本

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不光是攝影PHOTOGRAPHY

引言：最近群友們偶爾會發一些黑白片，但缺少了其中的感覺，缺失的這種感覺正是拍攝黑白照片的關鍵。攝影術自誕生之日起，就以黑白影像的姿態出現在世人面前。黑白攝影意蘊雋永，內斂沉靜，能夠讓觀看者拋棄那些對畫面無用的細節，直切事物本質。而彩色攝影則憑借其強烈而逼真的色彩優勢還原了現實的本來面貌，也似乎更加靠近了攝影的本質。

那么究竟什么時候適合拍攝黑白片子呢？那么這個時候你就要考慮這個這個片子中色彩有沒有必要，在逆光拍攝的時候，色彩被弱化下去，變得毫無吸引力，這時候你就可以把它變成黑白片來看，一定是很傳神的，并且富有層次感！

當你不知道應該把什么樣的片子轉成黑白的時候，不反問自己“這張片子最大的看點是顏色還是其他元素？” 明白了這張圖的看點你也就知道該不該做成黑白片，一組顏色絢麗的風光片做成黑白就自然失去了它的看點，不過如果你想表達的是構圖，或是其他的情感，也并非不能嘗試的。

但是，當畫面的內容、構圖、影調，完全能夠表達你的情感，顏色就是去了它的意義，并且顏色會搶去相當一部分觀眾的眼球，再轉成黑白片之后，也祛除了雜色對照片質量的影像，那么此時，就是你轉黑白片的時刻。

一張普通的長頸鹿，在彩色模式下，并沒有什么看點，但把它調成黑白之后，它明暗鮮明的對比強烈的映入眼簾，視覺沖擊力非常大，產生意想不到的視覺感受。

光影最能體現黑白的質感，上圖荷花與荷葉鮮明的對比，荷葉葉脈的走向清晰可見，在后期加以修飾，更能體現明暗對比，黑白灰過度的層次感。把照片處理成黑白，弱化了顏色之間的對比，能夠單純地展現明度和暗度，因而黑白影像更能體現簡單純粹的光與影。

所以當你想著用片子表達光與影的時候，就可以拍一些高反差的景物，刻畫光與影帶來的那種層次感，但是前提是你的構圖要美，你的畫面要美，否則就變成了昏天黑地毫無趣點的水片了。

這張圖片采用了側面照明，黑白的處理使得光線的明暗對比更加強烈，手上的紋理也更加突出和清晰。當我們想到紋理時，可以通過語言來描述它給我們的感覺。然而，攝影中的紋理必須用我們的眼睛感知，將觸覺轉化為有形的圖像。

帶有色彩的片子中，因為視覺原因，很容易被搶去細節的焦點，所以紋理細節很容易被忽視掉，而黑白照片中細節紋理變成了光與影中形成的焦點，畫面所流露出來的情感一下子倍增。

你想要傳達的意境也決定著是否需要調黑白。這是一個沒有人的小溪（暫且叫做山谷）四下無人，但是光線、顏色比較豐富，再調黑白之后顯得尤其的凄涼，空曠，此時攝影師的用意就達到了，如果還原色彩，應該是一個熱鬧的山谷吧~

你是否有這樣的經歷：在看到一張照片的瞬間有被擊中的感覺？這通常就被稱為一張照片的情緒。

黑白影像有著獨特的藝術氛圍。例如，濃重陰影的暗調可以描述悲傷或空虛的情緒，而明亮及順滑的質感傳遞開放和自由的感覺，在拍攝人物肖像時使用黑白色調則能使人物看起來更加的堅忍和沉靜。

你也可以試著把自己的風景照調成黑白色，看看照片的傳遞出來的情緒會有什么變化。

最后上一張自己的拙作結束這個話題 <(￣3￣)> 表!

黑白照片通過最簡單的黑白灰，去描繪世界。而越是簡單的工具，往往越能觸碰到這個領域的核心。如果你想要一張照片最終呈現出黑白的效果，那么最好一開始就用黑白的感覺去觀察世界。通過后期修改畢竟只是一種補救方式，因為你沒有通過明暗的感覺去思考，去理解。即使后來你讓他變成了黑白，照片也會在一種程度上失去了黑白光影那種直指靈魂的震撼。