作為一名新手最好不要去拍過度復雜的東西,因為畫面中的元素越多你越難控制。用非常少的元素去表達自己的主題,畫面看似簡單,實則意味深長;這種攝影方式一直以來都非常受人歡迎,這種攝影方式被稱為“極簡攝影”。
有人認為拍簡單的東西沒意思,其實越簡單的東西越難拍。今天就給大家介紹一些基礎的極簡攝影的知識。
一、干凈的背景
想要拍攝出極簡的作品,那么照片的背景一定要干凈,干凈的背景不會對主體形成太多的干擾。
干凈的背景有很多,比如:一大片單一色,平靜的湖面,云很少的天空等,生活中有很多干凈的背景,就看你能不能發現。
我說的一大片單一色,并不是說一大片的色調都要一致;有那種重復的或者界限分明的純色背景也行。
像下面這張照片,它的背景有三種顏色:藍色的海面、淺黃色的天空、黑色的地面。雖然背景的色調不一致,但照片也非常的簡單。
除了天空、大海,其它也有很多干凈的背景。有很多建筑物的色調也是單一的,你在取景時把它放大就變成大片單一色區域了。
如下圖,背景為一面白色的墻,墻上雖然有一塊牌子,但無傷大雅。
當你拍這種非常簡單的照片時,要非常注意主體的位置。背景太大、主體太小會讓人覺得背景才是主體。如果主體太大,占據了太多的位置,看起來就不極簡了,就跟普通照片沒區別了。
下圖就是我把主體放大,背景縮小后的照片,不但沒有極簡的感覺,整個畫面也貨物新意。
拍極簡作品最好的時間是大雪天和大霧天,上天將整個地面變成了單一色調,此時是你拍攝簡單作品的最好時間。
上面我說過了干凈的背景并不是說一定要單一色,可以是重復有規律的物體。
像下面這張照片,椅子是規律性的重復的,椅子的紋理、色調也是規律性的重復的。而右下角的老人打破了這種規律,所以椅子就變成了干凈的背景。
二、強化主體
我在網上看過很多人拍的極簡作品,大多數人都犯了一個同樣的錯誤“太過簡單,簡單到沒有主體”。
像下面這張照片,就拍了平靜的湖面,沒有主體可言,也不知道作者要表達什么。
還有一部分人拍出來的作品有主體,但是主體的存在感太弱了,你不仔細看還真看不出來有主體。
比如下面這張照片,背景為灰色的波紋,整個背景的色調非常單一。但主體也為灰色,而且主體還非常小,主體的存在感太弱。
我將主體變成了紅色,這樣就增加了背景與主體的對比度,還縮小了背景,擴大了主體,這樣看起來效果就要好很多。
如果你在拍攝時拿不準主體和背景的比列,那你就多拍幾張,讓主體和背景的比列不斷變換,讓后回家挑選比列最好的一張。
如果你的鏡頭為定焦頭,不能自由調整主體和背景的比列,那么拍好后回家裁剪也是可以的。
三、構圖
當你拍攝的主體很小、色彩還不鮮明時,你可以使用三分法構圖活著中心構圖,保證主體的存在感較強。
下面這張照片采用三分法構圖,主體的存在感還可以:
采用邊緣構圖就不行了,主體存在感不強,畫面顯得太空洞:
如果拍攝的主體很大,此時就可以用邊緣構圖了。
比如下面這張照片,主體太大,放在最右邊既不占空間,還能有足夠的留白。
放在正中央,換面都被主體占滿了,極簡就無從談起了!
四、善用線條
如果有什么東西能布滿整個畫面,自身比列還很小,存在感還強,那么這個東西一定是“線條”。除了線條其它東西無法做到。
線條能引導觀眾的視線,所以用好線條非常重要。
這張照片的線條是一組匯聚線,直接將人的視線引向縱深處。
之字形線條帶著觀眾視線走遍畫面,路過主體
像下面這些照片,線條雖然布滿了整個畫面,畫面依然很極簡。
利用前景為相框,將主體框在里面,突顯出主體。這種攝影手法也很常用。
五、后期處理
無論拍攝復雜的畫面還是極簡的畫面,后期都很重要。因為拍攝的很多作品不是構圖有問題、也不是相機參數沒設置對。而是畫面的對比度、亮度、飽和度不夠,或者雜色很多,色調不單一,這些問題是經常出現的,出現這種問題也很正常,很多大師都會出現這些問題。
就簡單調了一下亮度和飽和度,差距就出來了。
使用了后期軟件中的黑白模式,就得到了這種效果:
今天就講到這里了,大家在微信公眾號后臺的留言有時間我會回一下,沒時間就沒辦法了,畢竟我這不是課堂,可以隨便提問。不過能幫助大家的我一定幫。
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