通向自我認知的日記體寫作－IT工程師數位筆記本

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　　摘要：阿娜伊斯・寧是二十世紀美國著名女性文學作家和日記作家。她的代表作《阿娜伊斯・寧日記》翔實地記錄了她個人成長中的重要事件和階段。它涉及女性主義、心理分析、小說創作理念、女性化書寫等多重主題，尤其凸顯通過寫作日記獲取自我認知、不斷成長，并最終追尋到最本真的自我。

　　關鍵詞：《阿娜伊斯・寧日記》日記體寫作追尋自我成長
　　
　　阿娜伊斯・寧（Anais Nin，1903―1977）是二十世紀美國著名女性文學作家、日記小說家、精神分析學家，被譽為現代西方女性文學的創始人之一。
　　寧生于法國巴黎近郊的一座小城納伊市，后來加入美國國籍。寧的父親喬奎因是一位出生在古巴的西班牙作曲家兼鋼琴家，母親具有法國和丹麥血統，是一位女高音歌唱家。在寧11歲時，寧的父親遺棄了家庭，母親帶著她和兩個弟弟前往紐約謀生。1923年，20歲的寧嫁給了銀行家雨果・奎勒（Hugo Guiler）。1924年，她隨雨果重回巴黎。在巴黎定居期間，她和雨果資助了幾位先鋒藝術家。1932年，寧遇見了后來成為她情人的美國著名作家亨利・米勒（Henry Miller）。1939年二戰爆發，寧搬回了紐約，從此她成為格林威治村藝術家群體中的一員。1973年她獲得了費城藝術學院頒發的名譽博士學位并于1974年被選為美國國家藝術學會成員。寧于1977年因癌癥在洛杉磯去世。
　　阿娜伊斯・寧一生創作了多部超現實主義風格的先鋒派短篇小說，如《冬日技巧》、《火梯》、《玻璃鐘下》等。她還寫過超現實主義風格的散文詩《亂倫屋》。此外，寧在早期非常推崇D.H.勞倫斯的寫作風格，并撰寫了《D.H.勞倫斯：非專業研究》一書。但她最重要、最受世人矚目的作品始終是她的《阿娜伊斯・寧日記》（以下簡稱《日記》）。《日記》詳細記錄了寧在1931年到1974年期間的生活，也翔實記錄了寧作為一個女性的自我發現之旅。《日記》經寧本人編訂削改，前后共出版了七冊（從1966年起到1977年她去世期間，共出版了六冊；1980年出版了第七冊）。
　　除了她那總共長達三萬五千頁的日記之外，寧還以作為美國著名作家亨利・米勒的情婦而“享有盛名”。寧在1932―1939年居留巴黎期間和亨利・米勒及其夫人瓊・曼斯菲爾德過從甚密。她在《日記》中詳盡描述了她和米勒夫婦共同度過的那些日子。1966年，63歲的寧將這段早年生活的日記改編成小說《亨利和瓊》并出版，寧也由此即刻成名；更有甚者，有雜志以“性獵手，她教會亨利・米勒如何去愛”的噱頭來標榜寧。美國大導演菲利浦・考夫曼在1990年把該小說搬上了大熒幕，拍攝成同名電影《亨利和瓊》。因為電影中有許多對寧與亨利・米勒夫婦的情欲描繪，也有多個裸體和情色鏡頭，許多人由此便認為寧只是一個情色小說作家和性解放主義的女性先驅。
　　事實上，寧最重要的作品《日記》并不僅僅談論情色。相反，《日記》極具深度而且包羅萬象。《日記》不僅是一部私人傳記，而且是一件藝術品：它涉及自我成長、女性主義、心理分析、小說創作理念、女性化書寫等多重主題。《日記》不僅具有極高的文學價值，而且具有不可替代的歷史價值和傳記價值。《紐約時報書評》的安娜・巴拉基昂認為寧是“二十世紀最與眾不同、最獨樹一幟的作家之一”。寧的《日記》超越了年齡和生活背景的界限，它記錄的經歷、思想和情感能激發讀者即刻的認同感，它所關注的東西事實上就是讀者關注的東西。在寄給寧的無數信件中，有一句話總會反復出現：“就是這樣，我自己就是這么想的；我自己也正和這些東西抗爭著。”許多讀者，尤其是年輕讀者，對《日記》做出了直接的、強烈的回應。確實，以上所列的對《日記》的個體回應證實了寧的設想：有深度的個人生活總會凸顯出超越它自身的真理。
　　寧在《日記》中清晰地描述了她對最深處的自我的探尋。她等待著讀者來分享她的自我：作為一個歐洲流亡者在紐約度過的迷茫的童年時代；試圖掙脫專橫的父親而進行的長期斗爭；在一個冷漠、敵視、不平靜的世界里，為自己和朋友們創立一個“能提供營養的”、“可以生活的”環境而做出的終身努力；試圖和所有人、所有事建立私人聯系的努力；為了在生活和藝術中獲取一個出于直覺的而不是意識形態層面上的女性意識所作的不懈努力。事實上，私人的、個體的東西透過《日記》這一棱鏡能夠擴展成──用寧的話來說──“普遍的、全體的、想象的、象征性的”東西。［1］P2寧采用了“無數種創造性的方式來表達自己和書寫她的人生，來治愈她童年時代留下的心理創傷，用文字再現了她的自我”。［2］P223
　　寧的每冊日記都可以成為獨立的整體。每冊日記都構成了“阿娜伊斯・寧的人生”這本書中的一個完整章節。每冊日記都標志著寧個人成長中的一個階段，都源自一個特殊的出發點，然后導向嬗變、更深層次的意識和全新的開端。每冊日記的核心主題都是關于探尋和成長。四冊版《阿娜伊斯・寧日記》（1931―1934，1934―1939，1939―1944，1944―1947）是我國首次較完整地向讀者引薦阿娜伊斯・寧這位在西方文學界早已聲名鵲起的女作家。第一冊《日記》（1931―1934）的開篇始自1931年，地點是巴黎附近的盧維錫安。當時，寧首次出版作品。她的第一部作品（即1932年出版的《D.H.勞倫斯：非專業研究》）表達了她對D.H.勞倫斯的無限欣賞。這部作品的出版使她接觸到當時還未成名的流亡者亨利・米勒，瘋狂的安東尼・亞陶，心理分析師雷內・阿朗迪博士和奧托・蘭克博士（寧后來跟隨奧托・蘭克學習心理分析），也使她發現心理分析的可能性及其混亂性。在第二冊《日記》（1934―1939）中，住在紐約的寧深陷于是從事心理分析還是進行寫作的矛盾之中。她最終選擇了寫作。在此之后，她回到法國，回歸到她以前的浪漫生活之中。但因為第二次世界大戰的爆發，她被迫再次離開法國，離開一種她知道自己再也不會擁有的生活方式。第三冊《日記》（1939―1944）講述了她的第二次流亡生涯──她被迫回到美國，并蝸居在紐約曼哈頓。這一階段的流亡生涯和她童年時代的許多經歷（正是這些童年經歷賦予了她書寫《日記》的最初動力）帶給了她相似的情感體驗。在第三冊中，她還講述了自己為了在美國成為一名非本土作家所付出的努力。
　　第四冊《日記》（1944―1947）承接第三冊日記。在開頭部分，本冊日記繼續講述了有關在1944年初出版的、手工排字版《玻璃鐘下》的相關情況。此書的出版是作為作家的寧在美國的第一次突破。本冊還包括了美國著名評論家埃德蒙・威爾遜發表在《紐約客》上、評論阿娜伊斯・寧的作品《這種饑餓》的一篇書評。《日記》的主要主題──自我、女性特質、神經質、自由、人際關系、生活和藝術的互相融合──依然是第四冊日記的主線。寧的思想總有一種預言式的特質。這種特質在本冊日記中也有所體現。就如幾個世紀以來真正的藝術家都善于察覺和記錄在當時還未清晰顯現的事物一樣，寧敏銳的直覺也善于察覺和記錄。她在二十世紀四十年代時表述的，有關美國生活各個重要層面的許多想法也只是在近期才由有革新意識的年輕人和新意識的倡導者在更廣的范圍內加以宣揚。
　　寧曾多次提道：“最值得關注的事物其實是人的內心世界。”［1］P4對內心世界的關注應先于對美國這個國家，以及對他人的關注。只有在內心世界有所改觀的情況下，美國這個國家、這個國家的人們才會有所改觀。因此，每個人都要經常自省，加強自身的自律，不敵視他人、不對他人持有偏見、不曲解他人。寧還強調個人深層次的發展。如果有足夠多的人為他們個人的發展而努力，歷史就會如世間萬物那般，因品質和成熟的驅動而自然生成。
　　阿娜伊斯・寧的世界里沒有精英主義。她根深蒂固的博愛精神使得各色人等都能夠出現在她的日記里。她的日記中既有聲名顯赫的名人，又有籍籍無名之輩。戈爾・維達、埃德蒙・威爾遜、杜魯門・卡波特、理查德・賴特、薩爾瓦多・達利、馬莎・葛萊姆和超現實主義者安德烈・布雷頓等人的身影都出現在她的日記中，這些名人讓整部日記星光熠熠。雖然寧本人才是日記中的關鍵人物，但她仍然把她的人生歷程描述成走進他人生活的連續性片斷。正如丹尼爾・斯特恩所說：“和普魯斯特、紀德一樣，阿娜伊斯・寧采用個人的生活作為其創作素材，并用她敏銳的感知力突顯出個人生活中的矛盾沖突。簡而言之，她用寫作一本延續性日記的形式來創作一本小說。這正是現代小說創作中最具挑戰性的任務之一。”
　　日記體小說打破傳統小說的情節模式，重塑個體和社會的關系，將小說的公共性與日記的私密性融為一體，從公共表達空間進入私密表達空間。［3］P97《阿娜伊斯・寧日記》正是一部具有典型日記體小說特征的作品。閱讀這部作品可以讓讀者跟隨寧這位傳奇女性走入她絢爛多彩的內心世界。通過閱讀寧的日記，讀者可以審視自我及自我的內心世界，并從寧那里獲取挑戰傳統意義上的女性性別角色的靈感。最終，我們必將能夠直面內心生活和情感生活所展現出的真實，因為正如寧所說：通過寫作日記獲取自我認知是自我解放的源泉。
　　
　　參考文獻：
　　［1］阿娜伊斯・寧著.王旭霞譯.阿娜伊斯・寧日記（第四集）［M］.南京：江蘇人民出版社，2008.
　　［2］Diane Richard-Allerdyce.Anais Nin and the Remaking of Self：Gender，Modernism and Narrative Identity［M］.Dekalb：Northern Illinois University Press，1997.
　　［3］孫繼紅，王曉斕.西方日記體小說的形成及其發展走勢［J］.遼寧師范大學學報（社會科學版），2008，（3）：97-100.