古斯塔夫庫爾貝簡介－IT工程師數位筆記本

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古斯塔夫庫爾貝簡介

古斯塔夫·庫爾貝（1819/6/10—1877/12/31），法國現實主義畫派的創始人之一，現實主義藝術推行的領導者，出生于法國東部的杜省，曾學習法律后改學美術。同時古斯塔夫·庫爾貝還是民主與自由的倡導者，曾投身于法國社會的革命運動與巴黎公社運動。

古斯塔夫•庫爾貝自畫像

古斯塔夫·庫爾貝自畫像

古斯塔夫·庫爾貝出生在一個農場主家庭，自幼就聰明伶俐才華出眾，是同齡人中的領袖人物。1841年在父親的安排下古斯塔夫·庫爾貝只身前往巴黎學習法律，但是他志不在此，很快他就轉入皇家美術學院和貝桑松美術學院學習，年紀輕輕就形成了自己的繪畫風格與特色。他早期的作品《帶黑狗的自畫像》、《受傷的男子》已經開始表現出寫實的風格，而他創作高峰期的作品《奧爾南午飯后的休息》、《采石工人》、《鄉村姑娘》、《篩麥婦》則完全表現出成熟的現實主義風格。他在作品中描繪平民生活展現人民的疾苦，獲得了激進畫家與社會輿論的廣泛支持。古斯塔夫·庫爾貝儼然成為新一代藝術家的領袖。正如他所說的：“我不會畫天使，因為我從來沒有見過他們。”

古斯塔夫·庫爾貝的畫驗證了藝術源于生活的理論，他本人也是一名人民的戰士，受普魯東和波特萊爾的影響，在自由與民主的召喚下，1848年古斯塔夫·庫爾貝投身法國社會的革命運動，1872年他又投身巴黎公社運動，擔任要職，用他繪畫的特長熱情積極的為人民服務。運動失敗后，古斯塔夫·庫爾貝被捕入獄，后經友人保釋才得以出獄并流亡瑞士，于1877年在瑞士去世。

庫爾貝的作品

居斯塔夫·庫爾貝是法國現實主義畫家，現實主意畫派的締造者。

庫爾貝油畫《篩麥婦》

庫爾貝作品之一：《戴貝雷帽系紅領帶的庫爾貝》

《戴貝雷帽系紅領帶的庫爾貝》是庫爾貝的代表作品之一，是他在巴黎公社失敗入獄后在獄中所畫，畫風寫實運筆細膩，窗外的陽光燦爛與室內的陰影形成鮮明的對比，寓意著革命的美好前途，畫中人物眼神深邃平靜，表示著庫爾貝內心的堅定，整幅畫表現了他革命的風貌。

庫爾貝作品之二：《篩麥婦》

《篩麥婦》同是庫爾貝的代表作之一，主要畫的是身著紅衣的年輕女子跪在地上篩麥子的情景。庫爾貝運用寫實的手法以紅衣女子為構圖中心，將她優美的脖頸、豐滿健碩的背影、結實圓潤的手臂以及整體的篩麥動作勾勒的真實而又意境深遠，畫作讓女子淳樸的氣質、自然的身姿撲面而來，不難讓觀者得出畫中的姑娘是健康而又美麗的結論。

庫爾貝作品之三：《石工》

《石工》是庫爾貝的重要作品之一，畫中充滿了他對貧苦工人的同情，這種題材畫家們在過去很少表現，據傳此畫紀錄的是庫爾貝一次在路上親眼目睹的情景：烈日下工人們為了生計揮汗如雨的在開采石頭，把人們從浪漫主義的幻想與學院派的理想化中拉到了現實：這就是真實的生活！畫中兩個為生活奔波的工人的形象是何等的真實與深刻，現實主義的手法賦予了畫作更深刻的靈魂。

畫家庫爾貝繪畫的對象是誰

‍‍‍‍‍‍‍‍畫家庫爾貝繪畫的對象是當時被畫界保守派人士評判為“丑陋”的家庭主婦農民工人等勞動者，在他認為沒見過的不存在的人或事物是沒有繪畫價值的，他的畫不是用來單純的表現美，是為了表現這個真實的世界。‍‍‍‍

‍‍‍‍‍‍ 庫爾貝自畫像

‍‍‍‍庫爾貝自畫像

畫家庫爾貝一生繪畫的對象都是身邊常見的人和物，他的作品中沒有虛無縹緲的才子佳人及各路神仙，也沒有空洞的修飾過的佳境美景，更沒有貴族奢華的生活娛樂場景，從《綠蔭下的小河》到《帕拉沃斯海景》，從《畫室》到《奧爾南午飯后的休息》、《奧爾南的喪禮》，從《采石工人》、《泥瓦匠》、《鄉村姑娘》、《篩麥婦》、《浴女》到《庫爾貝先生，你好！》《戴貝雷帽系紅領帶的庫爾貝》，他所畫的都是身邊能夠接觸到的最底層的人士：各個行業形色人群，以及目光所到之處的真實場景，不修飾不美化。他在作品中真實的反映了勞苦大眾生活的艱辛，再現了勞動者的勞動之美并熱情的予以歌頌，將普通大眾的日常生活展現無疑，社會的兩極分化，激烈的階級斗爭讓為普通大眾作畫的他深受法國上流社會的鄙棄，認為庫爾貝的作品內容污染了作品本身的高貴優雅，但是他這種根植于社會生活的作品卻逐漸受到進步人士的認可。

畫家庫爾貝所繪畫的對象，印證了藝術源于生活的真理，他將繪畫從高高在上的神壇拉下，賦予了作品更深刻的靈魂。‍‍‍‍‍‍

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關鍵字：庫爾貝責任編輯：maolejia

對庫爾貝的評價如何

一代現實主義繪畫宗師居斯塔夫·庫爾貝以他絕對的自信與毅力將現實主義畫派發揚光大，那么對這樣一個開宗立派級的人物外界對庫爾貝的評價是怎么樣的呢？

庫爾貝自畫像

十九世紀中葉的法國社會兩極分化嚴重，貧富不均、政治腐敗，直接導致了新舊思想的碰撞，激發了有識之士的社會責任感，庫爾貝在繪畫上的現實主義理念就是誕生于此，作畫不是為了投合哪個階級的口味不是為了表達單獨的某種情感，而是為了真實的表現這個社會這個世界，庫爾貝通過繪畫的方式透過事物的形式、模式揭示事物的本質，因此他尖銳的嘲諷古典主義畫派的腐朽、浪漫主義畫派的虛幻，諷刺它們是裝腔作勢無病呻吟，庫爾貝代表了那個時代先鋒者的思想流向，現實主義畫派得以發展壯大是必然的結果。而庫爾貝的作品從平凡普通的生活中凝煉出來的美學與質樸的外光技巧則給予后世青年畫家們深遠的影響，很多評論家們認為是庫爾貝造就了后世的馬奈，而沒有馬奈就沒有后來的印象主義畫派。

隨著時間的推移，也證明在當初那個被繪畫界不接受不認可的庫爾貝及他的現實主義畫派是可取的，他的理念是正確的。

除卻庫爾貝的藝術成就，就其個人本身而言，大眾對他的評價一直很高：為人仗義熱情、頭腦靈活、堅毅自信、天生的領導者，對社會對自己充滿責任感。

庫爾貝是什么流派畫家

庫爾貝是什么流派的畫家，關于這個問題業內的回答是很一致的，他雖然遵從于傳統方式的繪畫技巧，但他摒棄古典主義畫派的陳腐與浪漫主義畫派的幻想，堅持作畫就應該是還原真實的世界，應該師法自然寫實存真，庫爾貝的作品也完全反映了他的理念，綜上所述庫爾貝是現實主義流派畫家。

庫爾貝自畫像

十九世紀的法國是古典畫派和浪漫畫派稱霸的時期，寫實的畫法差不多是被人鄙視的，但庫爾貝卻根本不在乎這些，他以極大的自信與勇氣來描繪當時社會的底層人民：工人、農民以及生活瑣事，他的繪畫更接近生活是現實的真實反映，而這些在當時都是被認為上不得臺面的不高貴不優雅的，因此他也受到了主流畫派的反對與排擠。

在巴黎世界博覽會美術展上，庫爾貝的兩幅作品都落選了，但他毫不失望，以一種斗士的精神故意在官方展覽會旁舉行了自己的個人畫展，并在門口的牌子上挑釁的寫道：“現實主義，庫爾貝，他40件作品展覽”，公開宣傳自己的藝術觀點，成功轟動了法國美術界，他本人也被標榜為現實主義美術運動的代表人物與領袖。

庫爾貝不在乎別人的眼光與言語，堅持自己的畫風也不放棄自己的藝術理念，他以積極的態度去作畫，努力創造出更多更高質量的作品，以熱情飽滿的姿態去宣傳自己的寫實藝術觀念，讓更多的人去了解接受這個新理念，也正是因為他這種不懈的努力才讓現實主義畫派在法國畫壇逐漸站穩腳跟并發展壯大。

庫爾貝是個什么樣的人

居斯塔夫·庫爾貝是法國現實主義畫派的創始人是自由與民主的戰士，那么庫爾貝是個怎樣的人呢？

庫爾貝自畫像

庫爾貝是一個有主見有毅力的人。他父親送他去巴黎學習法律，但是他沒有按照父親安排的軌跡走下去而是改學了自己鐘愛的美術，半路出家改專業要么是自身有極大的勇氣與主見要么就是極度熱愛這個專業，庫爾貝兩者兼有，并且在繪畫這條路上越走越遠。而庫爾貝所堅持的寫實畫法在當時是不被待見的是被鄙視被排擠的，寫實的畫作是不被官方接納的，但是庫爾貝毫不動搖，堅持自己的理念，作品越是不被官方接受自己越是開個人畫展，別人越是打擊現實主義畫派他越是宣揚現實主義理念，以一種不屈不撓的精神勇往直前。

庫爾貝是一個有社會責任感的人。出生于葡萄園農場主家庭的他對當時的腐朽的社會深惡痛絕，他同情底層人民，痛恨當政者的獨裁與腐敗，渴望民眾獲得解放與尊重。庫爾貝的作品均是寫實的，他的畫不是為了表現美，而是為了重現現實的一瞬間，反映最真實的世界。庫爾貝積極的參加社會運動，試圖改變當時社會的現狀，他積極投身法國革命運動，又曾參與巴黎公社運動并任要職。他將藝術根植于生活，打破了當時繪畫作品空洞的幻想的理想化的預設，將繪畫與生活、社會緊密的聯系在了一起，以畫作為窗口反映勞苦大眾的心聲。

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